已是香港明日

国泰飞机上看了这部片子《Already tomorrow in Hong Kong》（《已是明日香港》），飞上海和北京，分两次旅程看完了，有它真实的地方，让我不舒服。故事非常简单，有些像Before Sunrise/sunset类型的文艺片。两个陌生人酒吧外相遇，男主有女友，酒吧门口抽烟，遇上前来旅游的女主问路。出于好心和对漂亮女孩的友善好感，给问路女孩指路，顺而送她一段，谈天，女主对男主渐有好感，一路吸引男孩表达自己，发展为两人夜游香港，后男主不情愿但不得不说已有女友的事实，两人尴尬的分开。几年后，又偶遇，明知不可能，却又以陌生朋友的身份夜游香港，自然相互吸引，难舍难分。女主评价周遭一切，攻击男主女友的年龄，价值观，关系，凸显自己。一切都在无意识或者有意识的争夺男主。最终，男主投降，将要与女主接吻的时候被他女友的朋友撞见，最后一张遮羞纸也被撕破。故事结尾，情似浓到无回转余地，载着两人的的士停在女主楼下，女主一边明示男主作决定“离开”，一边充满渴望犹豫和不舍。影片好在它的真实，真实的告诉你，弄人弄己的故事是如何出现的。与《Before sunrise/sunset》系列是天上地下的，一个是灵魂相遇，一个是荷尔蒙作怪，披上了层寻找自己的外衣。为什么我看到的只是一个好胜而自大的女人，披着娇小可爱自由自信的外衣，尽力的抬高自己，四围评价贬低别人，争夺男主。明知内心的欲望，道德上却不予理睬，随心而遇。男主是个软弱而缺乏自我觉察的人，分不清楚陌生人好感的开始与自己有着commitment的稳定恋爱关系之间的联系。长不大的孩子，永远迷茫，找不着方向，内心恐慌，被人牵着走，又对养育者（现状）不满，随时出走。结尾不言而喻。我不明白的是，这样的“动物”还有进化的可能么？再说一遍，与《before》系列的差别在于：一个有自我，一个没有自我。有自我的灵魂，可以迷茫，可以碰撞，然而活的清楚，即便是与道德冲突的情况下也能做出决定并为之负责；没有自我，做的一切都是粉饰自己，怎么舒服怎么来，永远不知道自己在干什么，活在恐惧与不安里。

  一直認為香港除了自身的港產片外還需要加強與海外的合拍與增加英語電影的拍攝，總不能夠只死守一條路。數年前拉脫維亞與香港合拍了一部叫《Amaya》(2010)的電影，一個歐洲的老外來到香港介入了一段類似「迷失東京」的感情，老外的出現喚醒了戲中香港人的身份認同，三段的人物與愛情帶出了原來香港可以這樣不一樣。再深刻的是這部合拍片成為拉脫維亞角逐奧斯卡最佳外語片的代表。誠然，海外的合拍片畢竟是小眾中的小眾，而事實上香港有很多人並不知道原來香港是有英語合拍片的，過去只把焦點放在中國的身上。說實話，香港有很多優點連香港人自己也不知道，還需要外國人告訴我們呢。  言歸正傳，《緣來說再見》(Already Tomorrow In Hong Kong)最初只是飛機上觀看，終於在大銀幕有限度地放映了幾場。電影在14年拍攝，由韓裔美籍女演員Jamie Chung與未婚夫Bryan Greenberg主演，導演是美籍台灣人Emily Ting自編自導。如果喜歡《情約半天》、《日落巴黎》與《情約半生》，整個《Before》系列的話，又或者喜歡韓國獨立導演洪尚秀那種邊行邊說邊演的模式的話，絕對不會討厭這部電影。一次的公幹，Ruby在街角遇上了Josh，開始了他們的第一夜。而電影為何最初只在飛機上選播，理由很明顯就是為了宣傳香港的旅遊業，而片中就彷如一部遊客指南，男女主角去了廟街吃海鮮、坐香港的雙層巴士、天星小輪、去蘭桂坊、重慶大廈、香港的SOHO，看看維港，不就是遊客眼中的香港？作為香港人看到是多麼的親切，在某些角度還是以遊客的視角去拍攝，但可以收到宣傳旅遊之效其實沒有大不了，而在電影裡也可以看到居港外國人的日常生活是怎樣。對於「外族」的港人，香港主流電影的視角還是有意無意的忽略了他們的存在，而這部電影的定位是比較的中產與知性的，最主要的受眾是對香港有興趣的遊客與英語人士。   近年港男都愛抱怨港女愛「洋腸」，而飾演香港人的女主角心裡面認為香港某程度上是低俗的，比如她抱怨香港的粟米片與墨西哥捲餅不夠正宗。從洛杉磯來的女主角一直在碎碎唸，雖然她外表是亞裔但三代人長時間在美國生活已經融入當地，香港除了一個工作機會外，對她沒有什麼特別。而她的心裡面只有美國主義。而男主角Josh居港十年，適應了香港的生活，慢慢告訴女主角這裡的差異，好讓她開始喜歡這裡。電影是講文化差異與觀念的，通過兩個人的對話帶出東西方、男女思維的各分別。雖然他們的交談的內容都是家常閒事與私人生活，但看著看著就會感到他們的價值觀的分別。電影的時空只有兩天的經歷。第一天理所當然男主角結識女主角，第二天就是重逢。  究竟男與女之間有沒有純友誼？《緣來說再見》裡的兩位對驚動了愛情，男的主動勾搭女生，不自覺地令她產生誤會，感情本就是「姣婆遇著脂粉客」的遊戲，就這樣撻的一聲通電。兩個陌生人通過了解慢慢放下隔膜。比較奇怪的是一相識就已經對對方誠實，不怕對方是壞人麼？通過試探放下猜疑，但第一次見面就相約喝酒了，然後就試探有沒有下文？或許男與女之間只要單獨在一起，就必然是直接或間接承認「情人」的關係，但他們更希望是有下一步。在真實世界裡各有情人的情況下，他們又不好意思開宗明義說自己有情人，但面對眼前的關係互相投懷送抱兼互有感情缺失，自然把對方當成是避風港，不忌諱地玩起曖昧來。曖昧的確是甜蜜一瞬間，但無論如何也要回到現實。然而，現實是令人失望的，幻想破滅。男子有女朋友的真相令到眼前的女士不知所措，心裡面竟然會傻到為一個剛認識不久的男子感到失望，她大概是呷醋。一個相貌娟好、稍為有學識的女士，一下子成為宇宙間的大傻瓜。「把妹」容易，但要維持卻很難。這下子Ruby的內心當然是七上八下了。奉勸一下女孩子不要太容易相信人。  此外，在電影裡對洋男的描述就是很正常在中環上班的金融界人士，在香港的確有這樣的一群人，洋人有自身的圈子與酒吧文化，而男主角就是很多人心中的白馬王子。但他偏偏追求做一個作家，而慶幸這段「新感情」賦予他找到新的工作的意義，開展不一樣的人生。正因為這份新工作令正印感到不耐煩，但卻得到了Ruby認同與鼓勵。在某些點上他們兩人很不一樣，但在追求浪漫主義、自由方面也可能較貼近。而影片也隱約提到Josh的正印女友Sam的價值觀，就是典型追取型的中國女生，家裡不容許女兒跟洋人拍拖。在開放與隱閉中，延伸到他們的共通點，大家都是美國人比較容易溝通，而大家都是看《宋飛正傳》的。他們就好像在彼此間在異邦找到同一的東西，而這些不同之中的相同卻連繫著他們。另一個角度是這部電影並不單單是愛情至上，而是帶出文化上的衝擊。   回到愛情，這對男女做的事看似很正常，不就是交談、喝東西、吃東西，談談自己的工作與理想、抱怨一下男女朋友的不理解。在第二次見面，即是重逢之日他們即使有了第一次的不快，但仍然很享受第二次的「偷情」，即使女方有點欲拒還迎，但根據吸引力法則，他們總是情不自禁在交談、即使有戒心但又很快放下了。雖然他們很努力壓抑自己的情慾，沒有做出越軌的事，但說到尾他們是很享受出軌上的快感。Already Tomorrow，不只是單純美國與香港隔著大半個地球的差別，還有的是對於愛情的態度。錯的時間，對的人。這個世界真的有柏拉圖式的愛情嗎？而男女主角的愛情看似是很純潔，但背後都是欺騙著另一半，嘗試去告訴自己是對的。一個開放性的結局帶出了理智與情感上的取捨，把主導權交到在觀眾身上。精神上的出軌與肉體上的出軌有不同嗎？那一項比較高尚？現代男女的愛情世界有太多幻想，自製假想敵，男男女女如是。女主角最後也學會男主角的一擊以其人之道還治其人之身。快樂的時光過得特別快，但同樣勾搭的經歷有一次，自然有第二次，只要一句不快樂就有無數為自己找藉口的機會，根本男女主角都不是「好人」。在陌生人的緣份遊戲中有多少人可以像《Before》系列的男女主角一次見面、兩次重逢、三次結婚還差點分，終於不是一時的貪玩而收成正果？  《緣來說再見》同樣的劇本慶幸不是落在香港人身上拍攝，如果它是一部港資的電影，這種看似是純潔但又有點不道德的情節會徹底化成不道德的故事。或許會變成男女主角一相識就會去時鐘酒店尋找快感的故事。一座城，兩個洋鬼子的愛情故事兜兜轉轉，而現實中成就了一段夫妻關係。在電影與現實的虛實中，原來這才是一份真正的未了緣。

这故事的一大部分一定是那位导演兼编剧叫做Emily Ting女生的亲身经历。有过类似经历的人看得简直不能再感同身受更多（简直已经不知道怎么把这话说顺了）。看似几乎不像是电影情节、如同你我身边故事般普通的场景与对话(满溢着sexual tension), 其实是亲历者心底最赤裸裸的还原（第二次偶遇不知道是否是杜撰）。所有的美好都呈现在那分分钟的相处中，那种每当要靠的很近，就被现实推得更远的节奏，真实的扎人，有过类似经历的人一定会记得那时发生的所有小细节，而且感觉当时的时间真真正正的是在“飞”逝（极其极其渴望希望时间能够暂停，慢点再慢点）。只可惜，现实生活是从电影结尾那一刻才真正开始的，welcome back to reality.

豆瓣7.2分，不算高也不算低，但这部《已是香港明日》被很多人比作华语版《爱在黎明破晓前》，其实有点抬举它了。并非说它不好，而是它更轻巧、更随性，像香港夏夜的一阵风——吹过就过了，但那一刻的凉意你忘不掉。导演丁怡瑱的长片处女作，全程在香港取景，把这座城市拍得既熟悉又陌生。重庆大厦、叮叮车、街边大排档，每一帧都带着霓虹灯下的潮湿感。尤其是那场占卜戏，吴耀汉客串的算命先生对着两个心动却不敢行动的人说“你们有缘”，简直把暧昧推到了临界点。背景音乐响起my little airport的《浪漫九龙塘》，歌词里唱“这刻我们在九龙塘，这刻我们不是情侣”，和银幕上的场景神契合——两个明明有感觉的人，因为各自有伴侣，只能在城市里走走停停，把心动藏进夜色。对话确实不如“爱在”系列那么有锋芒，但胜在自然。郑智麟和布莱恩·格林伯格的化学反应很真实，尤其是重逢后的那场晚餐，两人聊着现在的生活，眼神却在躲闪。观众说喜欢这种游走在道德边缘的宿命感，我同意——它把爱情拍成了选择题，而不是童话。当然，也有不少人嫌剧情平淡，觉得冲突不够，一年后的重逢没带来什么实质性转折。这确实是短板，但如果你把它当成一部都市小品，不追求什么大道理，反而能品出滋味。我特别喜欢那个结尾，没有俗套的私奔或分手，而是停在了一个暧昧的十字路口。就像香港这座城市，永远在流动，永远有可能性。这片子不适合追求刺激的观众，但如果你曾在某个夜晚，和一个人走过陌生的街道，心里起了波澜却不敢说破，那《已是香港明日》会是你熟悉的味道。